【视频】| 古琴《梅花三弄》清风飞雪映红梅 冰肌玉骨凌寒香 音乐茶人-中国音乐人
古琴曲《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，是中国古典乐曲中表现梅花的佳作，早在唐代就在民间广为流传。全曲表现了梅花洁白芳香、凌霜傲雪的高尚品性，是一首充满中国古代士大夫情趣的琴曲。《枯木禅琴谱》说：“曲音清幽，音节舒畅则天代慈禧，一种孤高现于指下；似有寒香沁入肺腑，须从容联络，方得其旨。”
晋隋以来有此笛曲，为东晋大将桓伊所作。后经唐代琴家颜师古改编为琴曲，流传至今。曲谱初见于《神奇秘谱》，其中简明记载：“是曲也，昔桓伊与王子猷闻其名而未识，一日遇诸途，倾盖下车共论。子猷曰：‘闻君善于笛?’桓伊出笛为梅花三弄之调，后人以琴为三弄焉。”
按晋代的笛即现代的箫溺爱成瘾，这种改编，或可在一定程度上体现晋代笛曲的风格。清《琴谱谐声》中，有此曲改编为琴箫合奏的曲谱。梅花傲霜高洁的品格，是古今艺术创作的重要题材，常为人们用以隐喻具有高尚节操的人。明杨抡《伯牙心法》记载：“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。三弄之意，则取泛音三段，同弦异徽云尔。”琴曲中采用完整重复三段泛音写法不多见，“故有处处三叠阳关，夜夜梅花三弄之诮”。
乐曲主题表现梅花，其名称来由，源自前半部的泛音曲调在不同的徽位上作三次的重复，用来描绘梅花的清雅高洁。乐曲的后半部则用稍快的曲调再加上音色的变化，来表达梅花在寒风中迎风摇曳的坚毅不屈的形态。“三弄”实际是三个变奏，《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有一解题，提到相和三调器乐演奏中，以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。
老八张经典古琴曲《梅花三弄》弹奏：溥雪斋 —— 有松梅之韵，可谓琴如其人
作者介绍
上世纪五十年代音研所门前
左至右：李元庆、查阜西、溥雪斋、杨荫浏、管平湖
（摘自《查阜西琴学文萃》）
爱新觉罗·溥伒（1893—1966），字雪斋、学斋，号松风主人。惇勤亲王奕誴（道光帝旻宁第五子）之孙、贝勒爱新觉罗·载瀛（奕誴第四子）长子。正蓝旗。封赏固山贝子爵。是道光帝的直系后人，据传为可能继承皇位的三太子之一。近代书画家，与两个弟弟爱新觉罗·溥佺、爱新觉罗·溥佐均以画名，有“一门三杰”之称。宣统二年（1910），任爱清门行走。辛亥革命以后，不再涉入政界，以书画为生。1966年文化大革命中被抄家后，于8月30日与带女儿离家出走，一直下落不明。
上世纪五十年代北京古琴研究会活动
溥雪斋先生、查阜西先生琴箫合奏
（摘自《查阜西琴学文萃》）
幼年饱读诗书经史，能文善赋，长于书画，其山水、花鸟、人物、鞍马均具风采，兼善画兰，风神飘逸，在画坛上堪称一绝。因为曾有很多机会观摩宫中藏画，故其山水常以古代名格为母本，承绪了前辈名家的某些特色，在北京画界有一定影响。吕帅希用笔纯熟，无论山、树、瀑布、庙宇、人物，都能得古人之精要。其翎毛走兽似受郎世宁影响马旭明，但笔墨清新，有起讫顾盼之致123662，保留了中国画的传统作风。为北方京华地区画坛主流。其所作书画作品众多，为海内外各大博物馆、美术馆珍藏。
溥雪斋1954年 5月成立于北京联络组织创建了北京古琴研究会并任会长。该会接受中国音乐研究和中国音乐家协会的领导与资助，联络各地古琴家和乐爱好者，从事有关古琴的学术研究、演奏和教学。
老八张中还专门在CD05中收录了四曲溥雪斋的录音： 良宵引、 鸥鹭忘机、梅花三弄、普庵咒。
琴曲赏析
众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。
幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。
自古以来，梅花以其清丽雅洁的韵致和不畏霜雪、傲世独立的精神，成为中国文人最为喜爱的花卉之一。历代文人都爱把自己的心怀、情操和趣味融入梅花一尘不染的恬淡之中。宋代诗人范成大在《梅谱》中说：“梅以韵胜，以格高，故以横斜疏瘦与老枝怪石为贵。”梅花的枝虬苍劲嶙峋、风韵洒落，自有一种饱经沧桑，威武不屈的阳刚之美。而梅花香味别具神韵、清逸幽雅，“着意寻香不肯香，香在无寻处”撕票风云。琴曲《梅花三弄》，以音乐的形式，表达古人对于梅花的敬爱之情侯勇老婆。此曲最早见于明初朱权的《神奇秘谱》( 1452 ) ，其后续见于明清以来其他26种琴谱，是深受琴人喜爱的琴曲。在清代的《琴谱谐声》( 1820)中，《梅花三弄》已变为琴箫合奏的形式贵族农民。近代琴家也常用于琴曲独奏，而且琴家演奏谱本也各不相同。
在《梅花三弄》的开头，是一个亲切优美的引子，节奏具有平稳舒缓和跌宕起伏的对比因素，精练地概括了全曲的基本特征。前半部分的音乐形象可大致分为两类(本节分析及所引谱例据吴景略先生演奏本):
一类是肃杀的“严冬”形象，乐曲以浑厚坚实的散音、按音，勾画出一幅霜晨雪夜，草木凋零，只有梅花傲骨静静开放的画面，它是乐曲的基本底色。其中，前十二小节以五度、六度的上下行跳进音程为特征的旋律，结合稳健有力的节奏，富有庄重的色彩，仿佛是对梅花的赞颂宝贝计画。后十四小节多用同音重复。附点节奏的运用使旋律富于推动力，似乎梅花在微风的吹拂下轻轻晃动起来。在乐曲的第一、三、五段和七、八、九、十段均是用实音演奏，用以表现梅花所处的艰苦环境和不畏严寒的刚毅品性。
另一类是高洁、安详而又生机勃勃的梅花神态，以清澈透明的泛音段落来表现，这段优美流畅的曲调轻巧、跳跃地循环出现，即乐曲的第二、四、六段，也就是被称作“一弄”、“二弄”和“三弄”的段落，其旋律音色清亮，节奏活泼而富于动感，表现出“风荡梅花，舞玉翻银”的意境，仿佛使人看到，含苞待放的花蕾，迎风摇曳，生机勃勃……这两类音乐形象具有比较明显的对比性。
第二部分是乐曲的高潮部分，它是从第七段高音区开始的。乐曲运用一系列急促的节奏和不稳定的乐音，表现出动荡不安的气氛，衬托梅花傲然挺立的形象呆呆向前冲。这段曲调在音调和节拍上与泛音曲调形成强烈的对比，并连续用了频繁的音区变换和音程的大幅跳动，使旋律线大起大落，此起彼伏，技法也极为活跃、多变，采用轮指、跪指、掐起、拨刺、滚拂、长锁、短锁等手法，刻画了梅花傲霜斗雪、刚健挺拔的坚毅形象，在紧张的情绪表现中把全曲推向了高潮。
如果说“三弄”的主题刻画了梅花清香悠远、恬静洁白的性格，那么这一段的音乐仿佛为我们勾画了梅花于岁寒之中昂首挺立、临风摇曳的形象。第九段再现了这一主题，旋律移到低中音区，更为浑厚有力许山高，霜晨雪夜之中，梅花傲骨凌凌之性格，得到了进一步的深化。无论雪压霜欺，越显其孤踪之不可企及中业兴融，梅花精神真可谓超乎旷绝，采冷艳，挹幽香，友芳姿，终非凡骨!
其后，乐曲情绪渐渐平稳，不断飘出袅袅余音。它运用调式属音下行向主音过渡，然后稳定地结束，仿佛在经历了风荡雪压的考验之后，一切又归于平静，梅花依然将它清幽的芳香散溢于人间……